Capture música ao vivo como um profissional: equipamento de concerto Sony Alpha

À medida que a temporada de shows de verão esquenta, capturar a energia eletrizante das apresentações ao vivo se torna uma busca empolgante para os fotógrafos. Seja você um profissional experiente ou um entusiasta iniciante, ter o equipamento certo pode fazer toda a diferença. Recorremos aos kits fotográficos de quatro fotógrafos de shows populares para dar a você uma ideia do que é necessário para capturar esses momentos inesquecíveis no palco.

O kit de concertos A7R V e G Master

O kit de concerto com três câmeras

Reginald Cunningham é fotógrafo de música e retratos e a força criativa por trás da Pure Black Photography, uma marca de narrativa visual baseada na autenticidade, cultura e poder. Ele usa três câmeras diferentes para sua fotografia musical, todas com funções especiais que ele explica abaixo:

1. Sony Alpha 7R V:
   “Esta é minha câmera principal para fotografia. O foco automático é uma loucura! O sensor de 61 MP me permite cortar minhas imagens na pós-produção sem perder qualidade e ainda produzir imagens de alta qualidade. Ao tirar retratos, a alta resolução fornece tantos detalhes que impressiona. Adoro o fato de essa câmera ser versátil o suficiente para permitir que eu faça trabalhos mais lentos, como retratos e editoriais, bem como trabalhos em ritmo acelerado, como shows e fotografia de rua.”
2. Sony Alpha 7CR:
   “Esta é a mais nova adição ao meu kit. Adoro o quão leve e móvel ela é, apesar de ter o mesmo sensor da A7R V. Gosto de usar essa câmera quando tenho apenas uma e preciso ser super móvel. A tela articulada é útil para fotos de diferentes ângulos. Também adoro o posicionamento do visor, que permite que um olho fique de olho na ação enquanto usa o outro para compor a foto.”
3. Sony ZV-1 II:
   “Adoro usar essa câmera pequena para fotos rápidas ou gravar videoclipes curtos. Isso me dá recursos incríveis de foco automático em uma câmera que cabe na palma da minha mão.”

Ele também usa a Sony 70-200mm f/2.8 G Master II, sua lente favorita para shows, especialmente ao fotografar fora do fosso do fotógrafo. E o Sony 35mm f/1.8, um prime compacto que ele usa com seu A7CR. Leia mais em O que está na minha bolsa: o kit fotográfico perfeito para shows e eventos.

O kit de concerto leve

O criador multitalentoso Jeremy Cohen (@jermcohen) considera a fotografia de shows seu melhor truque de vida e uma desculpa perfeita para estar perto de seus artistas favoritos. Sua câmera favorita para capturar música é a Sony Alpha 1.

“A Sony Alpha 1 é a melhor câmera que eu já comprei”, diz ele. “Ela tem um sensor full-frame de 50,1 megapixels e isso, junto com seu incrível foco automático, a torna a câmera perfeita para capturar artistas em movimento rápido com uma precisão incrível. A qualidade da imagem, o desempenho com pouca luz e a faixa dinâmica são impressionantes. Basicamente, todas as especificações da Alpha 1 a tornam uma ótima câmera para capturar momentos de concertos com detalhes e nitidez impressionantes, mesmo em condições de iluminação desafiadoras.”

Cohen também compartilha seu conselho para nunca perder um momento. “Quando você estiver gravando música ao vivo, eu recomendaria usar o modo burst de alta velocidade do Alpha 1 para capturar esses momentos fugazes de emoção e energia, garantindo que você nunca perca uma foto crucial. Isso me ajudou a capturar aqueles momentos intermediários em que tudo pode acontecer.”

Ele também carrega um par de primes G Master: o Sony 35mm f/1.4 G Master e, dependendo da situação, o Sony 85mm f/1.4 G Master ou o Sony 135mm f/1.8 G Master. “Eu alterno entre essas duas como minhas lentes de cabeceira. Eu costumo carregar um ou outro quando tento embalar de forma super leve. Essas lentes oferecem um alcance maior, permitindo que eu capture momentos íntimos no palco ou me concentre em artistas individuais à distância. Eles garantem um desempenho excepcional com pouca luz e fotos nítidas, mesmo em situações de iluminação desafiadoras.”
Leia mais em O que está na minha bolsa: um kit leve para fotografia de concertos com alta energia.

O kit de zoom triplo G Master para shows

Drew Hallé (@drewwhalle) é fotógrafo musical e cinegrafista freelancer que começou a filmar shows em 2019. Capturar shows começou como um hobby e acabou se tornando uma carreira. Desde então, Hallé cobriu vários festivais de música no Canadá e nos Estados Unidos. Neste kit de fotografia de concerto, você encontrará dois corpos de câmera: o Sony Alpha 7 IV e o Sony Alpha 7 III.

“Eu sempre carrego dois corpos de câmera comigo para a conveniência de não precisar trocar as lentes. Como você tem apenas alguns segundos para capturar o momento dos shows, ter duas configurações diferentes com lentes diferentes me permite não perder esses momentos. O Sony Alpha 7 IV com seus 33 megapixels é incrível quando preciso cortar imagens e, ao mesmo tempo, manter uma imagem final de alta qualidade. O foco automático de rastreamento ocular é extremamente confiável e minhas fotos estão sempre em foco.”

Hallé também usa um trio de lentes de zoom G Master para máxima versatilidade no ambiente de festivais de música, explicado abaixo:

Sony 12-24mm f/2.8 G Master:
“Essa lente foi minha última adição ao meu kit e é uma ótima faixa focal para shows. A ampla variedade é perfeita para capturar o ambiente e capturar toda a multidão de uma só vez. Também adoro o resultado quando fotografo o objeto de perto, pois ainda é possível tirar uma foto de corpo inteiro e mostrar grande parte do fundo.”

Sony 24-70mm f/2.8 G Master:
“Se eu pudesse fotografar com apenas uma lente, escolheria a 24-70mm. É o zoom de médio alcance perfeito, pois você pode obter fotos amplas em 24 mm e fotos próximas a 70 mm. A abertura 2.8 é ideal para situações de pouca luz.”

Sony 70-200mm f/2.8 G Master:
“Para cenários maiores, uma lente telefoto é essencial. Freqüentemente, em arenas e festivais, você precisará fotografar de um local mais distante do artista e uma lente de zoom será necessária para fotos mais próximas. O alcance de 70 a 200 mm é incrível, pois 70 mm é amplo o suficiente para capturar todo o palco e, com 200 mm, você pode capturar detalhes muito próximos do cenário.”

Veja mais do trabalho de Hallé em What's In My Bag: Two Cameras & Three Zooms For Dynamic Music Photography