Você já parou na frente de uma foto e se perguntou por que uma imagem com luzes e sombras marcadas ou com cores diferentes chama tanto sua atenção? Às vezes pensamos que a composição tem a ver com enquadrar, iluminar e focar bem, mas há um elemento que nunca passa despercebido e que influencia a nitidez e a atratividade da foto: contraste.
O contraste nada mais é do que o efeito produzido quando um elemento visual se destaca em comparação com outro na mesma imagem. O contraste pode ser devido à combinação de cores diferentes, intensidade de luz e sombra, diferenças de tamanho, textura ou qualquer outro elemento visual.
O contraste também é definido como a diferença entre o tom mais preto e o tom mais branco em uma fotografia. Quanto maior a distância em uma imagem entre o tom mais claro e o mais escuro, maior será o contraste que a foto terá.
Um exemplo de imagem com contraste é a luz de fundo, em que sombras e realces são os protagonistas da imagem. Da mesma forma, uma imagem com tons fortes, como flores roxas sobre fundo amarelo, será uma imagem com muito contraste e atrairá muita atenção.
No entanto, existem vários tipos de contraste. Por um lado, existe o contraste de cores, que ocorre ao combinar diferentes tipos de tons de cor na mesma imagem, de preferência que sejam diferentes entre si ou complementares.
Por outro lado, o contraste tonal ocorre entre luz e sombra e todos os tons de cinza.
Há outro tipo de contraste que tem mais a ver com o tema da comparação de elementos gráficos ou temáticos, que é o contraste conceitual. Esse tipo de contraste é obtido, por exemplo, quando você deseja enfatizar a escala de um objeto ou assunto em uma foto e juntar elementos em uma imagem para produzir um contraste conceitual. Também funciona se você colocar no mesmo quadro dois objetos antagônicos ou semelhantes, mas com uma diferença de idade, tamanho ou forma, e isso já oferece um efeito contrastante que dá um apelo especial à imagem.
Então, se o contraste é notar a diferença entre tons, cores ou formas, como podemos aproveitar esse elemento visual atraente para melhorar nossas fotos?
Se, por exemplo, você teve que tirar fotos em um dia muito nublado, não fique frustrado se não obtiver imagens muito contrastantes, concentre-se em formas, linhas, texturas ou escala e verá que, se fizer um esforço, talvez obtenha um elemento que contraste com outro e obtenha imagens com contraste conceitual.
Lembre-se também de que, se você estiver em uma situação em que a iluminação natural não o ajuda e estiver aprendendo a dominar a arte da iluminação artificial, use o flash manual e aplique a técnica estrobista, na qual você pode produzir cenas ou retratos com alto contraste.
A forma como você compõe sua imagem dependerá totalmente de você, não limite sua imaginação, mas dê liberdade e experimente.
Para me aprofundar um pouco mais nos tipos de contraste, falarei sobre cada um deles com mais detalhes abaixo e darei dicas de como aproveitá-lo ao máximo em suas fotos.
Contraste tonal
Como mencionamos, esse é o contraste mais conhecido, aquele que ocorre quando há uma diferença entre áreas de alta luminosidade e áreas com pouca luz ou sombra em uma imagem. Isso ocorre quando se brinca com a iluminação de uma cena. Geralmente, quando há luz forte, há mais contraste do que quando há luz suave. Esse contraste é fácil de verificar no histograma da imagem. O histograma mostra a faixa tonal de uma imagem em uma escala de 0 a 255. O ponto branco (o do lado direito da escala) tem um valor de 255 e seu valor é branco puro, e o ponto preto (o que está mais à esquerda da escala) tem um valor de 0 e é preto puro. Os pontos entre preto e branco puro constituem os tons médios.
Dicas para obter um bom contraste tonal em suas fotos.
- Use o modo de exposição manual. Não confie no modo automático da câmera, especialmente se você se deparar com uma situação de alto contraste.
- Use a medição pontual. No modo de foco, é recomendável usar a medição pontual para decidir a qual área você dará predominância em sua exposição, para que você tenha controle sobre o contraste.
- Meça a luz na área com mais informações tonais para não expor demais. Dependendo dos resultados que você deseja obter, você medirá a luz na área com mais informações tonais para não expor demais.
- Verifique o histograma. É seu aliado em situações de alto contraste para corrigir a exposição. Se você tiver dúvidas sobre como usá-lo, recomendo que você revise a nota sobre como usar o histograma para melhorar suas fotos. Se você tiver uma situação difícil, a área das luzes ficará localizada no lado direito, sem sair, para não perder informações
E o que é fotografia High Key e Low Key?
Falando em contraste tonal, é bom entender o que significam tecla alta e baixa. A fotografia de alto nível nada mais é do que aquela em que os destaques predominam em uma imagem. A fotografia em que predominam os tons escuros ou escuros, onde quase não há presença de tons claros, é, ao contrário, a discreta.
As pessoas geralmente pensam que ao tirar fotos em teclas altas, há maior contraste e em tons baixos há menos contraste. Esse não é necessariamente o caso, pois com uma exposição de teclas alta, geralmente não há pretos absolutos; portanto, não há tanto contraste, enquanto em tons baixos, há presença de pretos e tons com baixa luminosidade e geralmente há muito contraste.
O ideal é equilibrar e não perder informações em nenhum dos tipos de iluminação. Posteriormente, falaremos mais detalhadamente sobre esse tipo de fotografia.
Contraste de cores
Aprofundando-se um pouco mais no contraste de cores, ele é obtido combinando cores complementares entre si. Lembre-se de que cores quentes tendem a atrair mais atenção; portanto, você deve estar ciente da presença delas em uma cena para incluí-las em suas fotos. Às vezes, também acontece que uma foto chama a atenção quando há apenas uma cor vibrante presente em uma imagem, em contraste com um fundo de cor complementar ou monocromática. Há várias maneiras de realçar o contraste de cores em uma imagem. Vou te dar algumas dicas.
- Localize dois elementos com cores complementares e foque-os na sua composição. Lembre-se de que cores complementares são aquelas que se opõem no círculo cromático. Por exemplo, o azul se opõe ao amarelo.
- Jogue com bokeh. Se você quiser destacar um elemento de cor, use uma abertura bem aberta para destacá-lo contra o fundo. No entanto, tente garantir que o fundo tenha uma cor diferente para obter o efeito. Quanto à óptica, para obter bons resultados nesse sentido, aconselho que você leia a nota e escolha a lente certa para suas fotos. Se você tiver uma lente telefoto brilhante, poderá aproveitar essa abertura máxima para obter esse resultado. Uma boa lente para as câmeras Sony Alpha conseguirem esse efeito é a Sony FE 85 mm f/1.4 GM.
- Coloque elementos coloridos em fundos monocromáticos. Como sugeri no início da nota, se você tiver a chance, tente isolar o elemento de cor contrastante em um fundo neutro.
- Faça close-ups, para que você possa destacar algumas cores marcantes em sua composição.
Contraste conceitual
O contraste conceitual é aquele em que você destaca elementos que são diferentes uns dos outros em uma composição. Caso você vá tirar fotos de bebês recém-nascidos, uma boa foto é dos pés de um bebê nas mãos de um adulto. O contraste da escala também é um contraste que se encaixa nesse conceito. Uma casa no meio de vários prédios pode ser um bom motivo para uma foto contrastante.
Concluindo, o contraste é um elemento muito atraente que ajuda a melhorar a composição de nossas fotos. Destacar a diferença de tons, cores, formas, tamanhos ou texturas torna a imagem mais interessante. Em um dia ensolarado, você pode obter imagens mais contrastantes com a mesma iluminação forte que gera sombras fortes. Além disso, se você se deparar com uma situação em que possa destacar diferenças de idade, tamanho, textura ou cores, não a desperdice e lembre-se de que está usando contraste em sua composição.
Liberte sua imaginação e saia e tire fotos para explorar sua criatividade. Você ficará surpreso com os resultados se colocar essas dicas simples em prática.