Nascido na França, Thibault Roland é fotógrafo especializado em fotografia em preto e branco e fotografia arquitetônica de longa exposição, minimalismo e paisagens marinhas. Seu conhecimento científico o atraiu para os Estados Unidos como pesquisador e engenheiro. Seu trabalho artístico em fotografia foi publicado e premiado internacionalmente e incluído em coleções públicas e privadas. Ele pertence ao programa Sony Global Image Ambassadors e é um dos Image Artisans da Sony Alpha nos Estados Unidos, onde atualmente reside. O texto a seguir foi então escrito por Thibault Roland.
Fotografia de longa exposição pode ser uma técnica difícil. Para mim, é preciso muita experiência e testes antes de obter a foto perfeita. Também requer equipamentos específicos, incluindo filtros de densidade neutra (ND) até tripés robustos. E, claro, você precisa de uma câmera que possa lidar com as nuances da longa exposição (a capacidade de fazer boas exposições longas foi uma das principais razões pelas quais mudei para as câmeras sem espelho da Sony).
Para obter mais detalhes sobre a longa exposição em si, leia meus outros artigos ou notas abaixo aqui, aqui, aqui e aqui. Como tudo na fotografia, tudo começa com uma câmera e, neste artigo, vou falar com você sobre minhas principais configurações de câmera para longa exposição, a fim de abrir caminho para o sucesso.
Tirei essas configurações da minha câmera Sony α7R II. Dependendo da câmera e da marca, as configurações podem variar em diferentes áreas do menu.


Fotografe em RAW
Fotografe em RAW não comprimido ou em RAW + JPEG. Isso garante que você use toda a faixa dinâmica do sensor da câmera e o ajudará a obter gradientes agradáveis e suaves de luz e tonalidade ao editar suas imagens.

Balanço de branco: geralmente deixo o balanço de branco ativado automaticamente, pois fotografo em RAW e posso ajustar o balanço de branco exatamente após o fato. Da mesma forma, outro tipo de equilíbrio de cores personalizado é bem-vindo ou use uma de suas configurações personalizadas antes da sessão, se for do seu agrado e conveniência.



Modo de foco: eu desligo o foco automatizado e o ajusto manualmente com o assistente de foco manual MF e o foco máximo. Ajuste o assistente de foco manual automaticamente e o nível máximo de foco de acordo com suas preferências pessoais. Você pode deixar o foco automático (AF) ligado enquanto tudo está sendo ajustado sem filtros, mas não se esqueça de desligá-lo ao adicionar os filtros de densidade neutra. Confie em mim, você não quer ver nenhuma de suas imagens desfocadas depois de fazer uma longa exposição de cinco minutos porque deixou o foco automático (AF) ligado.
Cor: fotografe em cores, mesmo que, como eu, você pretenda transformá-la em preto e branco. Dessa forma, você terá muito mais liberdade durante a edição.

A cortina frontal: geralmente desligo a cortina do obturador frontal porque descobri que, em situações difíceis de iluminação (geralmente à noite), ela pode ser prejudicial.

Obturador silencioso: Outra lição que aprendi da maneira mais difícil é que o obturador silencioso deve ser desligado. Caso contrário, você não percebe que o processo de recrutamento começou (ou não começou!) , e isso pode arruinar sua exposição.

Redução de ruído em longa exposição: eu sempre desligo o redutor de ruído em exposição prolongada. Por quê? porque não quero esperar mais alguns minutos para que a câmera termine antes de poder usá-la novamente. Como acontece com a fotografia normal, pode acontecer algo que eu queira estar pronto para capturar. Além disso, para exposições muito longas, o redutor de ruído de longa exposição pode levar muito tempo para ser concluído e pode ser irritante e desperdiçar sua energia.

Modo avião (todas as conexões desligadas): e por último, mas não menos importante, a exposição prolongada pode esgotar bastante a bateria. É por isso que eu desligo todas as conexões (Wi-Fi, NFC, etc.). Eu odiaria que minha bateria acabasse no meio da exposição!

