Como tirar fotos de moda no local
2 de janeiro de 2024
Tirar fotos de retratos em locais externos pode ser uma aventura bastante desafiadora para qualquer fotógrafo de retratos. Muitas sessões de fotografia de moda acontecem ao ar livre, para as quais o fotógrafo e sua equipe de produção geralmente devem fazer uma visita prévia ao local para ver quais são os melhores espaços e ângulos para tirar as fotos. Isso é conhecido como “escotismo”, que é simplesmente uma visualização do local para escolher o melhor espaço para a sessão. A experiência de tirar fotos de retratos ao ar livre é fascinante e desafiadora. Nesta nota, daremos algumas dicas básicas a serem levadas em consideração ao tirar fotos de moda em locais ao ar livre.
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Escolha o local e adapte-se ao espaço Os retratos ao ar livre têm
a vantagem de poder incluir espaços abertos, naturais ou urbanos, e enriquecer sua narrativa. A primeira coisa que você precisa fazer é escolher o local certo. Procure algo que se encaixe na sua história. Depende do tipo de retrato que você deseja fazer e do tipo de roupa que deseja usar com sua modelo. No caso de fotografias de moda, um espaço urbano geralmente se adapta muito bem ao estilo. Como mencionamos no início, o processo de pré-produção é essencial para escolher o local. Depois de escolher o melhor local, com a devida permissão (se necessário), é quando o processo fotográfico começa.
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Lembre-se de escolher o plano de fundo certo para não distrair a atenção do modelo nas molduras e na composição. É importante que seu plano de fundo não desvie muito a atenção do seu modelo. Quanto mais você se concentrar no modelo, melhor será a aparência dos seus retratos. Claro, você pode incluir elementos do ambiente para enriquecer sua história.
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Em geral, em ambientes urbanos, os locais são muito ricos em elementos visuais de todos os tipos. Inspire-se com fotógrafos de moda que usam ambientes urbanos com habilidade e habilidade e experimente escolhendo espaços adequados ao seu estilo. Se você escolher um local natural, procure locais que tenham luz favorável para seu retrato. Vale lembrar que as melhores horas do dia para fazer um lindo retrato são no final da tarde ou bem cedo pela manhã, pois essa é a hora da tão esperada hora dourada, ideal para realçar tons e cores de forma aconchegante. No entanto, retratos com luz direta também podem ser interessantes se você souber pesquisar bem o local. Você pode colocar o modelo sob uma sombra ou com efeitos de sombra se quiser dar a ele um efeito mais dramático. Brinque com luzes e sombras, experimente com diferentes ângulos de incidência de luz e você verá como capturará a essência da fotografia de moda.
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Conte uma
história A moda ao ar livre ou a fotografia de retratos são perfeitas para contar uma história. Os lugares contam histórias e cada local é uma oportunidade de incorporar algo desse lugar às suas fotos. Ele tenta se conectar não só com o modelo, mas também com o lugar e contar uma história. Seja criativo e pense no que seu modelo pode fazer no local. Se você estiver em um parque, peça que ele interaja com o ambiente, se integre a ele e verá como imagens muito criativas podem surgir.
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Os ambientes urbanos se prestam à interação com as pessoas ao seu redor. Você pode fazê-lo andar pela calçada enquanto tira fotos dele com o obturador em sequência. Se alguém passar com um cachorro, peça que interaja e capture isso nas fotos. Haverá centenas de situações que você poderá aproveitar em sua narrativa. Não perca nenhuma oportunidade. Mantenha os olhos abertos e, se houver algum elemento que possa servir à sua história, inclua-o. Lembre-se de que a fotografia de moda busca não apenas mostrar roupas e deixar a modelo bonita, mas também causar impacto e contar uma história.
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Comunique-se com seu modelo
Quando você tira fotos com um modelo, é importante criar uma boa comunicação. Ele busca criar uma boa conexão e empatia com ele ou ela. Quebre o gelo para sair da sua zona de conforto. Inicie uma conversa enquanto eles se preparam e posam. Faça-os rir. Quanto mais confortáveis eles se sentirem com você, melhor será a aparência de suas fotos. Seja amigável, preciso, ajude-os a relaxar e oriente-os a fazer as poses que você deseja. Tente capturar momentos espontâneos para fazer com que suas fotos pareçam extraordinárias.
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Defina suas configurações favoritas
Defina as melhores configurações para sua câmera antes de iniciar a sessão. Ao chegar ao local, faça alguns testes de luz. Lembre-se de que as condições externas podem mudar de um momento para o outro. Fique de olho nas mudanças de luz e ajuste as configurações rapidamente se precisar alterar a abertura ou a velocidade do obturador. Alguns fotógrafos usam o modo Av ou Tv para manter suas preferências de abertura ou velocidade sob controle. No entanto, a configuração da sua câmera dependerá de suas preferências quando se trata de expor e pesquisar os resultados desejados. Mantenha sempre o AF e o Eye AF ativos com rastreamento em tempo real na sua câmera Sony Alpha. Isso ajudará você a focar seu foco no rosto da modelo sempre sem medo de cometer erros.
Alguns fotógrafos usam certas configurações externas que podem servir como guia, mas, no final, você é quem decidirá que tipo de configuração deseja usar.
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- A abertura ideal do diafragma em locais externos não é tão aberta, pois é importante manter o foco o tempo todo. Lembre-se de que uma abertura muito aberta pode ser arriscada quando se trata de focar em todo o modelo e, se você deseja destacar o rosto e o corpo, tente usá-la em f/5.6 e f/8. Você pode até fechá-la ainda mais se preferir ter mais detalhes em foco. Se você quiser algo mais artístico, abra a abertura para 4,0 ou 2,8 e tire várias fotos até obter o resultado desejado.
- A velocidade do obturador em ambientes externos é uma medida que dependerá totalmente das condições climáticas e de iluminação. Se você estiver em um ambiente muito ensolarado, poderá usar velocidades mais rápidas, variando de 1/400 s a 1/1000 (sempre verifique as condições de luz).
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- Sensibilidade ISO: novamente, dependerá da hora do dia e se está ensolarado ou nublado. Se o dia estiver muito ensolarado, um ISO de 100 será mais que suficiente. Se estiver nublado e escuro, você pode aumentar o ISO para 400 ou 800 sempre verificando com o medidor de exposição ou o fotômetro da câmera.
- Use seguranças, moldadores ou modificadores de luz para aproveitar a luz refletida no modelo e preencher as sombras, se tiver a chance. Freqüentemente, fotógrafos de moda ao ar livre usam apenas a câmera com a lente e um rebote. Às vezes, você pode compensar a luz com o uso de um flash externo, como à tarde ou ao pôr do sol, para evitar que ela saia contra a luz.
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- Sempre fotografe em RAW. Para trabalhar com resolução e nível de detalhes máximos, fotógrafos de moda e retratos sempre usam o formato RAW para aproveitar ao máximo a faixa dinâmica e depois trabalhar na pós-produção de suas fotos.
- Use o Eye AF com rastreamento em tempo real em todos os momentos. Isso garantirá um resultado impecável em seus retratos, sempre mantendo o foco no rosto.
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Por fim, e como dica adicional, lembre-se de que usar diferentes ângulos e tipos de lentes o ajudará a melhorar suas fotos externas. Em geral, as lentes telefoto são as lentes ideais para esse tipo de sessão ao ar livre, pois amplificam o tamanho do modelo e o comprimem no avião, ajudando-o a se destacar em relação ao fundo. Um bom ângulo também ajudará a melhorar sua composição.
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